College Cine

Guiones, Dirección y Producción

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Dos o tres cosas que tienes que saber, antes de elegir este College

Sabes las frases célebres de tus películas favoritas de memoria, corres al cine en cuanto sale algo nuevo y todos los años permaneces despierto la noche de los Oscar. Quizás ya hayas rodado un corto con los amigos o, incluso, participado en algún concurso. Si te reconoces en alguna de estas cosas, es perfecto: hay muchas posibilidades de que éste sea tu College.

Sin embargo, acuérdate de que quien elige Cine tiene que ser un animal de manada: no esperes encerrarte en tu habitación para escribir en soledad. En este College no pasarás tiempo en casa, y no estarás nunca solo, ni para escribir guiones ni, sobre todo, en el set. Por lo que ten en cuenta que necesitarás zapatos cómodos y muchas ganas de colaborar con tus compañeros.

Qué pasará en estos dos años

Recordaremos las bases de la gramática del cine: tomas, montaje, las reglas de la puesta en escena, la historia del cine y cosas de este tipo.

Aprenderás a escribir un guion y habrá un curso base de dirección. El mítico Bruno Fornara te enseñará a mirar de verdad una película y formarás parte del jurado de algún festival: por ejemplo, es tradición que el premio al mejor guion del Torino Film Festival sea asignado por los alumnos de Cine de la Holden. No estudiarás teoría, solamente, sino, sobre todo, práctica. En la Holden tenemos un set de posa y un equipamiento a tu disposición para rodar tus proyectos: cámaras de vídeo, luces y sistemas de audio. También se realizará un curso de fotografía y el año pasado, por poner un ejemplo, los alumnos de Cine han experimentado los objetivos Zeiss y la cámara de vídeo Red Epic-W 8K (para que nos entendamos: es el equipo utilizado para rodar Los guardianes de la Galaxia. Hay pocas cosas en circulación más a la vanguardia de nuestro equipo). Y para familiarizarnos con el trabajo de los actores y para aprender a dirigirles, también hay clases de acting y blocking, que es el estudio de la relación en el espacio entre la cámara y los actores (¿qué significa decir a alguien que está delante de una cámara de video que haga algo? Cómo puedes saberlo si nunca lo has probado?).

Conocerás los mecanismos de producción y distribución cinematográfica y, en definitiva, no dejarás nunca más de escribir, rodar, organizar un set, ir en busca de historias, de ideas y de caras que puedas poner delante a tu próximo proyecto.

Qué sabrás hacer cuando salgas de aquí

  • Sabrás escribir un guion y presentar tus proyectos a productores para convencerles a invertir en tus ideas
  • Sabrás estar en un set, y habrás probado a trabajar prácticamente en todos los roles dentro de una troupe
  • Sabrás cómo se hace una película, a 360 grados: desde la creación de las ideas del proyecto hasta las diferentes fases del guión, pasando por la gestión de un set, por el budget de producción y por el montaje, para terminar en la postproducción y en los mecanismos de distribución en las salas
  • Tendrás un portafolio de trabajos ya realizados (cortometrajes, teaser y más proyectos) y tendrás, al menos, un gran proyecto en fase de desarrollo (el guión de un largometraje o de un documental, por ejemplo)

Maestro 2018-2020

Flaminio Zadra

 

¿Quién es?

Flaminio Zadra es un productor cinematográfico y es romano como los Nuovo Olimpia y Metropolitan, dos de sus cines favoritos de la capital. Una vez hizo una aparición en la película Estate romana de Matteo Garrone, en donde era asistente a la fotografía. Trabaja entre Italia y Alemania, y si tiene una oficina en el extranjero es, en parte, porque el Metropolitan (como muchos otros cines de nuestro país) se cerró para siempre.

 

¿Qué películas ha producido?

Entre sus películas más conocidas en Italia nos encontramos con Al otro lado (2007, Mejor Guion en el Festival de Cannes) y Soul Kitchen (2009, Premio especial del jurado en la Exposición Internacional del Cine de Venecia), ambos dirigidos por Fatih Akin, el director que ha ganado el Oso de Oro en la Berlinale en 2004 con Contra la pared. Flaminio también ha trabajado para El árbol (2010) de Julie Bertuccelli.

 

¿Cómo ha empezado?

Produciendo un cortometraje de Leonardo D’Agostini en 2005 que se titulaba (profético) La via del successo (La vía del éxito).

 

¿Qué es lo último que ha hecho?

Ha coproducido En la sombra, una película de Fatih Akin que estuvo en cartelera en el 2017. La protagonista, Diane Kruger, ganó el Premio a la Mejor interpretación femenina en el Festival de Cannes del 2017.

 

Super pregunta número 1: ¿mejor el sistema analógico o el digital?

Seguramente, claramente, indiscutiblemente el analógico. El digital es, en su opinión, una buena ocasión para los jóvenes directores que quieren darse a conocer rápidamente y que no cuentan con una financiación considerable. Para los directores reconocidos el digital es un ejercicio de estilo o una ocasión para experimentar: aunque no hay ni punto de comparación con las películas que se realizan en analógico.

 

Super pregunta 2: ¿las películas se ven en el cine o en casa?

En el cine: ver una película en una sala cinematográfica es una experiencia. Sin embargo, si es domingo, fuera llueve y te apetece ver por enésima vez tu película favorita o un clásico, entonces encender el ordenador y dar al play, sin duda, es una gozada.

 

¿Qué le hace enfadar?

Tres cosas: considerar a los artistas como juglares de la corte, todo lo que tenga que ver con el clientelismo y la poca determinación.

 

¿Qué puedes hacer antes de conocerle?

Espera a que llegue un día de lluvia, monopoliza el sofá de casa y haz un maratón de películas que ha producido – o al menos dos o tres: el elenco completo lo encuentras aquí.

El Maestro del Bienio 2016-2018 ha sido Nicola Giuliano, productor cinematográfico y fundador de de la Indigo Film. Ha producido todas las películas de Paolo Sorrentino.

 

El Maestro del Bienio 2017-2019 es Marta Donzelli. Junto con Gregorio Paonessa fundó la Vivo Film, una productora independiente de películas y de reportajes de autor. Han producido Nico, 1988 dirigida por Susanna Nicchiarelli, que ha ganado el premio Orizzonti como mejor película al 74° Festival de Cine de Venecia.

En los últimos años han pasado por las aulas de Cine, entre otros: Sergio Castellitto y Margaret Mazzantini, Nanni Moretti, Domenico Procacci, Antonio Piazza e Fabio Grassadonia, Andrew Speller, Dylan Stone, Suzy Gillett, Luke Schiller, Alina Marazzi, Stefania Marangoni, Andrea Jublin, Andrea Tomaselli, Daniele Segre, Gigi Roccati, Marco Ponti, Giovanni Arcangeli, Bruno Fornara, Lucian Georgescu, Paolo Virzì, Ferzan Ozpetek, Giorgio Diritti.

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