In questo fine settimana si farà tesoro degli strumenti del corpo utili ai personaggi e alle storie. Come dosare la contrazione e la dispersione di energia usando consapevolmente la propria tavolozza di colori, il contrasto luce e ombra per restituire complessità alla narrazione.

I personaggi che cerchiamo di far vivere nella pagina possono essere sotto i nostri occhi. Michelangelo Buonarroti liberava le sue sculture dal freddo blocco di marmo restituendo loro calore. Analogamente, una buona pratica di movimento può liberare ciò che sembra sopito smuovendo energia creativa. Il corpo è un ottimo strumento per infondere credibilità ai personaggi. Intenzioni, bisogni, obiettivi, contraddizioni, fatal flaw e punti di catastrofe concorrono a dare tridimensionalità ai personaggi.

Fare buon uso del contrasto partendo dal concetto di energia. Lavoreremo sull’asse forza/leggerezza, sulla velocità, sul flusso e sull’intersezione di queste componenti. Sperimenteremo sul corpo i chiaroscuri della dinamica e del ritmo, l’effetto sorpresa, la dimensione del gesto. Infine proveremo a isolare strumenti utili alla scrittura.

Sabato

• Pongo: riscaldamento e training per rendere il corpo materia duttile.
• Il capanno degli attrezzi: sessioni di esercizi sensoriali e spaziali. Attraverso il corpo si dà voce e tridimensionalità alle idee. Si evocano immagini e situazioni per sostenere le intenzioni.
• Da bravi italiani: un focus sul gesto personale, funzionale, rituale, sociale, emozionale.

Domenica

• Rocky Balboa: mini boot camp sul concetto di limite e tracotanza.
• La guerra dei Roses: attraverso brevi task di improvvisazione proveremo a sondare alcune tipologie di contrasto.
• Il Mago di Oz: qualche magico segreto per contrastare la noia.

Un fine settimana per chi desidera sondare la leggerezza partendo dal proprio corpo. Come dare, sottrarre e dosare il peso. Come lasciarsi andare al riso e al sorriso. Come affrontare le peggiori cadute, recuperare le scivolate, progettare un salto, dal corpo alla pagina.

È noto che la prima cosa che deve fare un essere umano quando nasce è piangere. Se piange vuol dire che è sano. E se invece esistesse un sottosopra in cui la prima affermazione della propria salute passasse dalla risata? Calvino scrisse: “la leggerezza non è superficialità, ma planare sulle cose dall’alto, non avere macigni sul cuore.”

In questo percorso si farà esperienza di leggerezza. Per farlo partiremo dal concetto di peso. Lo faremo con il corpo e la sua incredibile miniera di creatività. Attraverso training guidati, passaggio dopo passaggio, proveremo ad alleggerire il carico, eliminando orpelli e zavorre, progettando voli, imparando a cadere con e senza grazia. Affronteremo cambi di prospettiva per guardare in modo leggero anche ciò che per sua natura sembra non esserlo.

Sabato

• Tela bianca: riscaldamento e training per fare del corpo una tela bianca. Lo spazio del possibile. L’obiettivo è renderlo disponibile, concentrato e focalizzato.
• Il capanno degli attrezzi: sessioni di esercizi e pratiche di movimento sul tema del: peso, contro-peso, ritmo, fraseggio, punteggiatura, asse, fuori asse, spazio, punto di vista, gesto, caduta, scivolata, sospensione, salto, volo, istinto.
• Sulla bocca degli stolti: la leggerezza come strumento per raggiungere la profondità delle storie.

Domenica

• Mi piace quando muovi, allora muovi: prepareremo il corpo alla leggerezza lavorando sull’aspetto aurorale del movimento. L’obiettivo è smuovere, sciogliere tensioni, accogliere l’imbarazzo.
• Bevi qualcosa, Pedro: attraverso task di ricerca sonderemo le declinazioni di leggerezza attraverso reference (scienza, fotografia, arte visiva, letteratura, teatro, danza) per poi passare all’esperienza dei singoli partecipanti.
• Penne cancellabili: le parole leggere e l’arte del ripensamento.