Scrivere sceneggiature
con Libero Pastore e Gabriele Scarfone
COMING SOON
IN STREAMING
SCENEGGIATURA
1.200 EURO
Questo è un percorso di alta formazione in streaming per imparare a costruire storie per l’audiovisivo, vere o inventate che siano. In classe ci saranno più insegnanti, e ognuno si focalizzerà su un’abilità necessaria per capire come far arrivare lontano le proprie parole. Sarà come passare un semestre alla Holden, studiando la sera durante la settimana, da casa.
Scrivere per lo schermo significa sapersi muovere con agilità tra cinema, televisione e piattaforme streaming. L’obiettivo di questo corso è fornire gli strumenti fondamentali per apprendere le basi della scrittura cinematografica e dello storytelling seriale.
Per farlo nelle 18 lezioni analizzeremo insieme capolavori hollywoodiani come Matrix, Social Network, Stranger Things e Game Of Thrones, scoprendo e facendo nostri i loro segreti. Ma saranno oggetto di studio anche film e serie europee come Triangle of Sadness, Lo chiamavano Jeeg Robot, Fleabag e SKAM Italia, così da fornire una panoramica globale del mercato odierno.
Dalla teoria passeremo poi alla pratica: i partecipanti avranno l’opportunità di confrontarsi con il lavoro individuale e con una concreta simulazione di writer’s room in un’esperienza immersiva e completa, pensata per avvicinarsi concretamente agli scenari professionali in cui si muove uno sceneggiatore nel 2026.
Al termine del corso ogni studente e studentessa avrà nel proprio portfolio un concept di film e un concept di serie, i documenti più richiesti da produzioni e broadcaster. Impareremo a strutturare questi documenti e a prepararli per essere presentati a nel modo più moderno ed efficace possibile.
Alla fine del percorso si riceverà l’attestato di partecipazione.
PROGRAMMI
con Gabriele Scarfone
Tema e argomento
Di cosa parla (davvero) un film: come usare il genere cinematografico per affrontare e raccontare tematiche personali e/o sociali.
Il primo documento
Come nasce l’idea per un film: dal concept al soggetto.
Strutture narrative
La struttura di una sceneggiatura per film: i tre atti narrativi.
Anatomia di un personaggio
Il protagonista di un film: need, desire e fatal flaw. Confronto, studio e analisi di due protagonisti di due film diversi.
I dialoghi
Dentro alla scrittura di scena: a cosa servono i dialoghi, come si scrivono, come ci si allena per scriverli, analisi di diversi stili di dialogo in diversi film scelti per la lezione.
Dallo schermo alla pagina, e viceversa
Analisi del girato di un film: come la pagina di sceneggiatura viene tradotta su schermo.
con Libero Pastore
Serie vs Cinema
Differenza tra film e serie tv. I meccanismi seriali, come costruire una narrazione che si autoalimenta. Le diverse tipologie di serie tv.
Meccanismi seriali
Chi sono i protagonisti delle serie tv? I conflitti che li muovono, la domanda tematica, need e desire. Come costruire una narrazione che si autoalimenta.
Da dove iniziare
La puntata pilota di una serie tv: unicità e differenze di una puntata diversa da tutte le altre. Analisi del primo episodio di alcune delle serie più conosciute.
Perché questa storia ora?
Cosa rende attuale una storia? Come coinvolgere lo spettatore nella narrazione? L’umanità e la modernità nelle serie più famose. Analisi di concept e soggetti di serie celebri.
Impariamo dai migliori
Analisi dei concept originali elaborati + Analisi di alcune delle serie più famose degli ultimi anni alla luce di quanto appreso nelle tre lezioni precedenti.
Le potenzialità di una storia
Logline e pitch: gli strumenti per veicolare le proprie idee.
Teaser, sinossi, franchise e serializzazione. Come rendere i lavori più piacevoli alla lettura.
Introduzione
Presentazioni individuali e introduzione: cinema e serie tv, le due lingue dell’audiovisivo.
Le svolte narrative: serie vs film
Analisi di alcune delle scene più iconiche dell’audiovisivo. Differenze e punti di contatto tra i plot twist di un film e quelli di una serie.
Mid-point
Feedback intermedio sugli elaborati di film e serie.
World building
L’importanza della costruzione di un mondo: come film e serie possono nascere dallo stesso terreno comune. Che cos’è un IP, Intellectual Property, e come viene lavorato nell’audiovisivo.
Outro
Manuale di sopravvivenza per sceneggiatori esordienti: il mercato del lavoro tra America, Italia, agenti e produzioni.
Conclusione corso
Feedback finale sugli elaborati di film e serie.
IN CATTEDRA
LIBERO PASTORE
È uno sceneggiatore italiano nato a Milano nel 1995. Dopo essersi diplomato alla Scuola Holden di Torino si trasferisce a Roma, dove attualmente vive e lavora. Ha creato e scritto “HYPE”, serie tv su rap e periferia milanese prodotta da RAI e Fidelio, la cui uscita è prevista nel 2025. Crea e firma una sceneggiatura anche de “La Regola del Gioco”, serie tv in uscita nel 2025 per Mediaset. Ha scritto film e serie originali attualmente in sviluppo con Indigo Film, Indiana Production, Fabula Pictures, Greenboo Production, EDI, Fidelio Media, Minerva Pictures, Inthelfilm. Precedentemente ha lavorato sulle prime tre stagioni di “SKAM Italia”(Netflix, TIMvision), occupandosi di storytelling online e creazione contenuti.
GABRIELE SCARFONE
Classe 1988, Gabriele è nato a Roma, dove attualmente risiede e dove si è laureato nel 2012 in Economia e Management. Si trasferisce a Los Angeles dove si diploma in ‘Business and Management of Entertainment’ alla UCLA. Inizia a lavorare come sceneggiatore e assistente di sviluppo tra Los Angeles e New York, collaborando per società quali Constantin Film, Impact Pictures, Smart Entertainment, Hollywood Gang, e come blogger per l’Huffington Post Italia. Firma il documentario “SIOUX”, produzione Image Hunters. Firma la sceneggiatura del film Netflix Original “La Svolta”, prodotto da Rodeo Drive e Rai Cinema. È co-autore della sceneggiatura del film Sky Original “I Viaggiatori” prodotto da Groenlandia e Sky Studios. Firma la sceneggiatura del film “La Coda Del Diavolo”, tratto dall’omonimo romanzo, prodotto da Ascent e Groenlandia, disponibile su Sky.