La stop-motion oggi è usata un po’ da tutti, ma non servono grosse produzioni o tempi biblici. Con pochi mezzi si può creare un burattino da animare e avere tutto il necessario per girare un corto d’animazione.
Un fine settimana per chi scrive, per passione e per lavoro, e ha bisogno di ripartire dall’attività catartica della demolizione di qualunque struttura narrativa. Per tornare a far brillare la propria scrittura, in tutti i sensi.
Un workshop per imparare a guardare e a progettare copertine editoriali. Si farà sia teoria che pratica, ma la pratica prevarrà perché alla fine del weekend bisognerà ideare e realizzare una o più copertine di libri.
Sette weekend per lavorare al proprio romanzo con un editor professionista, costruendo struttura e personaggi, confrontandosi sul testo in un continuo scambio di idee e punti di vista, per far fiorire la propria storia.
Un laboratorio per chi ha già le basi della sceneggiatura, ha una buona storia di partenza e vuole sviluppare il suo primo progetto importante (dall'idea fino al trattamento), per poi presentarlo a un panel di produttori cinematografici o inviarlo a un concorso.
Un percorso per imparare a lavorare professionalmente con le serie TV, immaginando un episodio di un'ipotetica nuova stagione di una serie italiana già prodotta e andata in onda.
Un percorso di alta formazione alla scoperta e all’esplorazione della propria voce, per incontrare la propria unicità e autorialità, pensato per chi vuole imparare a comunicare tutto ciò che ha da dire.
Con l’aiuto di grandi maestri è possibile capire come rendere una storia forte, bella e unica e allenare tre gesti fondamentali della narrazione: scrivere, raccontare e fabbricare un’immagine.
Un percorso per comprendere la propria unicità e darle una forma narrativa capace di generare attenzione e fiducia.
Una giornata per stimolare la creatività e affilare gli strumenti della scrittura a partire dalla lettura di poesie e racconti, pensato sia per chi è all’inizio che per chi vuole esercitare la propria scrittura.
